文|言午玉

编辑|黄毅来了

在娱乐圈被流量裹挟着喧嚣不止时，于和伟始终像个“局外人”。

他不蹭综艺热度，不靠炒作博眼球，只用数十年时光沉淀演技，以“戏骨”之姿低调扎根。

如今，《人民日报》的一则专访，彻底揭开了于和伟的“真实处境”。

人们这才发现，他的娱乐圈地位早已不同往昔。

1、官媒专访的“惊雷”

近日，《人民日报》客户端“在场”栏目的专访，让于和伟的名字留在了热搜榜。

镜头前的他衣着朴素，神情淡然，但在谈及吴石将军时，却突然停顿。

不是精心设计的留白，而是喉头滚动后的克制：

“在福田公墓，我说了一句‘您的名字有人知晓’。”

这句轻得像叹息的话，却比任何颁奖词都更有分量。

而这背后，是于和伟用表演完成的一场跨越时空的对话。

在刚刚完播的《沉默的荣耀》中，于和伟对吴石将军的演绎，堪称谍战剧表演的“教科书”。

作为一名潜伏者，最忌“用力过猛”，而他则精准拿捏了“克制即力量”的表演哲学。

得知战友为保护自己牺牲时，他没有嚎啕大哭或歇斯底里。

仅以眼神中一闪而过的痛苦与随即凝固的坚决，便将革命者的隐忍与决绝具象化。

这种克制在关键节点的“破防”更显震撼。

狱中和夫人最后相见时，他用轻柔嘶哑的声音嘱咐家事，维持着丈夫与父亲的沉稳体面。

可当接过被捏碎的凤梨酥时，他的内心防线瞬间崩塌，

低头时无声滑落的泪水和微微抽搐的肩膀，将生离死别的痛彻心扉展现得淋漓尽致。

结局落幕时，无数观众潸然泪下。

不少年轻人受其触动，专程到陵园献花，以此传递敬意与怀念。

除了精湛的表演功底，更令人动容的，是于和伟对国家统一的坚定回应。

在谈及两岸问题时，他一句“我们同根同源，应该团圆”，真挚而有力。

没有刻意煽情，却让角色超越了剧情本身。

此时的于和伟，已不是单纯的演员，更成了文化传播的桥梁。

官媒此次点名，与其说是表彰，不如说是一次“正名”。

它让观众看到演员本分的同时，也揭示出于和伟辉煌背后的曲折过往。

2、从龙套到“封神”

“我觉得大器晚成是一件特别好的事，不要着急，水到渠成。”

面对央媒记者关于“成名太晚”的提问，于和伟笑着回道。

对于他而言，成功从来不是一夜爆红的神话，而是在泥泞中步步为营的坚守。

1996年，上戏毕业的于和伟带着对未来的憧憬踏入演艺圈，却一头撞进了现实的寒冬。

没有背景的他在各个剧组辗转，最惨的时候连续三个月没接到戏，靠着妻子的工资度日。

在跑了八年的龙套后，2003年，于和伟凭借《大宅门2》中的纨绔子弟“白占安”崭露头角。

此后几年，他成了“反派专业户”。

从《岁月》中趋炎附势的吴过，到《搭错车》里自私懦弱的苏民生。

每个角色都带着不同的“坏”，却无一脸谱化。

谈及饰演反派的秘诀，于和伟饶有兴致地说道：

“角色就算再坏，演员也不能对其产生厌恶，而是要找到他作恶的根源，让角色立起来。”

正是这份对表演认真与敬畏，让他的演艺事业迎来了转机。

2010年，新版《三国》剧组筹备时，于和伟接到了刘备一角，这个消息让他既兴奋又忐忑：

“演了那么多年反派，突然来这样一个‘大善人’，我能演好吗？”

不过，于和伟虽然心里打鼓，但他还是立刻扎进了历史资料里。

为了贴近角色的年龄变化，他设计了三个阶段的表演状态：

年轻时眼神清亮带锋芒，中年时沉稳中藏忧虑，晚年时眼底满是沧桑。

剧集播出后，他塑造的刘备打破了传统认知，既有仁君的宽厚，又有枭雄的隐忍。

而“接着奏乐，接着舞”的名场面更意外走红，让他被大众所熟知。

这次的突破让于和伟的戏路彻底打开。

在2017年上映的《军师联盟》中，他拒绝“符号化”的曹操。

从“挟天子以令诸侯”的狡诈，到“宁我负人，毋人负我”的霸气，再到晚年壮志未酬的落寞。

于和伟凭借对角色的深度揣摩与细腻演绎，让观众直呼把曹操“演活了”。

随着该剧的热播，于和伟斩获白玉兰奖最佳男配角，业内开始称他为“戏骨”。

但令外界没想到的是，属于他的辉煌才刚刚开始。

3、用角色丈量“人生厚度”

“我们演员一生都在拒绝和抵抗程式化的表演。”

这是于和伟谈及文艺工作者使命时的坦诚之言。

在他看来，演艺道路上从来没有所谓的“安全区”。

从《巡回检察组》中智勇双全的检察官冯森，到《觉醒年代》里情怀深沉的陈独秀。

从《三体》中粗犷睿智的刑警史强，到《伟大的长征》里心怀天下的毛泽东。

于和伟刻意避开重复角色，从现代与历史之间自如穿梭。

他接戏不多，却部部成为标杆。

如今，凭借《沉默的荣耀》，他收获了“演技封神”的赞誉。

而官媒那句“于无声处听惊雷”的点评，更是为他多年的积累沉淀，写下了最贴切的注脚。

对于于和伟来说，所谓的娱乐圈地位，从来不是“咖位”的较量。

而是靠表演搭建桥梁，让观众感受到演员想传递的价值观，从作品里触摸到真善美的温度。

从业多年，于和伟用匠心打败流量，以真实战胜套路。

更重要的是，他让“演员”这一职业回归文化载体的本质，发挥出超越娱乐本身的社会价值。

专访结尾，于和伟谈及未来时说：

“还想演普通人，演那些在时代里挣扎又坚守的人。”

这句话道破了他的成功本质：

不追求喧嚣的荣耀，只愿做真实的传递者。

在流量易逝的时代，这份清醒与执着，恰是演员最珍贵的“职业底色”。

写在最后

54岁的于和伟，用三十年时间证明：

娱乐圈从不是“速食场”，而是“炼金炉”。

他的“真实处境”，是所有坚守者的缩影，他的地位之变，是行业价值的回归。

当“演技封神”取代“流量为王”，娱乐圈才能真正产出打动人心的作品。

部分参考文献：

广州日报|《演员于和伟向吴石烈士敬献献花》

人民日报|《于和伟：让观众从作品中发现真善美》