官方下场，这内娱新顶流被点名了

内娱的造词能力，总是能精准地踩在观众的笑点和痛点上。

最近，又一个新词火了。

粉底液将军。

不用怀疑，这不是什么夸人的词。

它诞生于最近热播的古偶剧《逐玉》。

张凌赫饰演的男主角谢征，是一个战功赫赫、杀伐果断的铁血将军。

按照正常人的理解，常年征战沙场，风吹日晒，刀口舔血。

这人就算不是满脸沧桑，至少也得有几分粗砺的硬汉气质吧？

结果，谢将军一登场。

好家伙，惊艳四座。

不是被他的气场震慑，而是被他那张比剥壳鸡蛋还要精致、白皙、毫无瑕疵的脸，给闪瞎了眼。

阵前骑马，摇头晃脑，缓步前行。

那姿态，不像去打仗的，倒像是去三里屯街拍的。

网友们绷不住了，纷纷下场神评论：

「这是七点钟的战场走秀，五点钟就得起床做妆造吧？」

「建议敌军直接用水枪，把将军的粉底液呲掉，不战而屈人之兵。」

好好的一位「武安侯」，硬生生被群嘲成了「胭脂侯」。

这还没完。

没有对比，就没有伤害。

在这场「粉底液将军」的全网大赏中，一位老熟人意外翻红了。

何润东。

2012年，他在《楚汉传奇》中饰演项羽。

当年，也有人吐槽他演得有些用力过猛。

但如今，网友们把何润东版的项羽拉出来，跟现在的「粉底液将军」们放在一起。

简直是降维打击。

那魁梧的身材，那粗糙却充满力量感的皮肤，那在泥水和血污中依然燃烧着野心的眼神。

这才是真正的「武将气质标杆」！

于是，戏剧性的一幕出现了。

张凌赫在热搜上被嘲出圈，何润东的社交平台却在一夜之间疯狂涨粉。

观众用最朴素的脚投票，表达了对内娱畸形审美的强烈不满。

如果事情只停留在网友吐槽的层面，那这不过是内娱浩如烟海的烂剧吐槽中，微不足道的一笔。

但接下来发生的事情，让这部剧彻底升华了。

军媒「钧正平」下场了。

文章写得很严肃：

「我国自古崇尚阳刚之气、血性之美，这是深植于中华民族血脉中的认同。」

「古装剧里涂脂抹粉的‘将军’，承载不起塑造阳刚之气的社会责任。」

此文一出，许多网友点赞。

但谁也没想到，接下来上演了今年内娱最魔幻的一出喜剧。

张凌赫的粉丝，竟然冲了「钧正平」的评论区。

各种控评、洗白、甚至阴阳怪气的言论，瞬间淹没了官方的评论区。

粉丝们大概以为，这只是又一个可以被他们「做数据」、「控广场」的营销号。

直到有路人好心提醒：

「你们知道你们在冲谁吗？那是解放军的官方媒体！」

那一刻，空气大概都凝固了。

饭圈女孩们终于体会到了什么叫「踢到了钢板」。

于是，一场声势浩大的「撤退」开始了。

粉丝们连滚带爬，火速删除了各自的评论，生怕跑得慢了被跨省查水表。

这场闹剧，简直比《逐玉》的正片还要精彩。

有批评，就有反驳。

《观察者网》站出来唱了反调。

核心观点是：

「舆论场应该容得下他，本质上是要容得下不同观众的自主审美权。」

「在一个发展完善的社会里，审美不该有单一群体垄断。」

这话有错吗？

审美当然是多元的。

有人喜欢硬汉，有人喜欢花美男；有人喜欢糙汉子，有人喜欢精致boy。

这都没问题。

但问题是，偷换概念，不能成为烂剧的遮羞布。

你可以拍花美男，你可以拍精致的偶像。

但你不能在一个需要体现战争残酷、需要展现将军铁血的特定语境里，强行塞进去一个涂脂抹粉的爱豆！

这不是审美的多元，这是设定的割裂。

你让林黛玉去倒拔垂杨柳，你让鲁智深去葬花。

然后你跟我说，这是为了追求审美的多元化？

看似各有各的理，这场全民狂欢的吐槽，问题到底出在哪里？

首先，是「圈层妄想症」惹的祸。

《逐玉》这种剧，本质上是什么？

是古装偶像剧。

古偶剧，有着一套自己封闭的、高度程式化的工业流水线。

它的核心受众，就是那些渴望在虚幻世界里嗑糖、看脸、寻找精神慰藉的粉丝和部分年轻观众。

在这个小众的圈子里，逻辑是可以为颜值让路的。

将军是可以涂粉底液的，哪怕他在战场上敷面膜，只要脸好看，粉丝也能闭眼吹出花来。

如果你老老实实地待在你的小众圈子里，圈地自萌。

大家大路朝天，各走半边。

平时谁有空去盯着一部网剧里的将军有没有涂粉底？

但资本不甘心啊，剧方贪心啊。

他们想要赚钱，想要大爆，想要「破圈」。

于是，他们开始全网营销。

买热搜，发通稿，试图把自己包装成一部制作精良、家国情怀拉满的全民爆剧。

硬生生地把剧集推到了普通大众的面前。

这时候，问题就来了。

大众的审美标准，和饭圈那套标准，是截然不同的。

普通观众看剧，是要看逻辑的，是要看演技的，是要看服化道是否符合常识的。

你拿着一个在温室里培育出来的、经不起推敲的工业糖精，硬塞进大众的嘴里。

还非要别人夸你是一道满汉全席。

这不叫破圈，这叫碰瓷。

你既然想赚大众的钱，想要全民的关注度，那你就必须接受大众严苛的审视。

德不配位，必有灾殃。

剧集质量不过关，却非要搞越级营销，收获满屏的骂声，一点都不冤。

其次，是作品质量的拉胯，和粉丝的傲慢。

坦白说，《逐玉》这部剧，除了主角的妆容，其他方面就完美无缺了吗？

当然不是。

香玉前段时间也写过这部剧（戳这里），指出它空有皮囊，毫无逻辑，且三观歹毒。

它有着所有流水线古偶剧的通病。

「粉底液将军」，只是一个最容易被普通人感知到的情绪宣泄口。

但在这个时候，粉丝在干什么？

他们在四处出击，到处捂嘴。

但凡有人敢批评一句男主妆造不合适。

粉丝立刻蜂拥而至，扣帽子：「你就是酸！」

「我们看剧就是图个乐子，美就完了！」

更有甚者，直接喊出：「颜值即正义，我看古偶就是来看脸的，管他合不合常理！」

这种极度傲慢、容不得半点批评的饭圈文化，彻底激怒了路人。

普通观众本来可能只是觉得有点违和，吐槽两句也就散了。

但粉丝这种「顺我者昌，逆我者亡」的做派，直接把路人逼到了对立面。

你不是说美就完了吗？

你不是不讲逻辑吗？

好，那我们就来好好掰扯掰扯，这种「美」，到底有多荒唐。

于是，「粉底液将军」的梗，迅速发酵，得到了全网一致的共鸣。

这已经不仅仅是对一个角色、一部剧的吐槽了，这是普通大众对畸形饭圈文化的一次集体反击。

其实，「粉底液将军」并不是孤例。

稍微回想一下近几年的国产剧。

你会发现，这种「悬浮精致美」，已经像病毒一样，渗透到了每一个题材里。

抗战剧里，女八路军抹着口红，穿着修身制服，在枪林弹雨中走出了巴黎时装周的步伐。

职场剧里，月薪两千的实习生，住在上海市中心的豪华大平层。

武侠剧里，大侠们风尘仆仆，不再有酒里的刀光剑影。

他们穿着一尘不染的白衣，吊着威亚在绿幕前摆几个轻飘飘的pose，就算切磋了武艺。

我们现在的屏幕上，充满了这种廉价的、塑料的、工业化的精致。

为什么会这样？

因为懒。

因为内娱发现了最快速的赚钱密码。

认真去打磨剧本，去考究历史，去训练演员的仪态和武打，太慢了，风险也太高了。

而找几个有流量的俊男美女，给他们套上最好看的滤镜，打上最柔和的灯光，穿上最华丽的衣服。

然后随便拼凑几个老掉牙的套路桥段，就能迅速收割粉丝的钱包。

这是一门稳赚不赔的快生意。

在这套逻辑下，「人」被异化成了「商品」。

演员不再需要去体验生活，不再需要去揣摩角色。

他们只需要维持住自己那张完美无瑕的脸。

因为脸，就是他们唯一的生产力。

所以，谢征不能脏，不能丑，不能有符合战场设定的粗糙。

因为一旦有了那些，哥哥们的粉丝就会觉得「哥哥不美了」，资本的商品就贬值了。

我们失去了什么？

我们失去的是影视作品的质感，是人物的灵魂，是故事的粗砺和真实。

古人说，「男儿何不带吴钩，收取关山五十州。」

那是一种充满了汗水、血水、黄沙和死亡气息的壮烈。

那是关乎生死存亡、家国天下的沉重。

而在「粉底液将军」的脸上，我们看不到这种沉重。

我们只看到了轻浮的脂粉气，看到了空洞的皮囊，看到了对历史和战争的极度儿戏。

当将军被剥夺了血性。

留给我们的，就只剩下供人消费的「精致手办」。

《观察者网》说，不要让单一群体垄断审美。

但这恰恰是当下内娱最大的悲哀。

资本和饭圈，正在联手垄断大众的审美。

他们试图用一堆精致的塑料垃圾，来塞满我们的屏幕，并逼迫我们承认这就是「美」。

但幸好，观众不再好糊弄。

「粉底液将军」的翻车，以及何润东的翻红，证明了一件事：

真正的美，是有力量的，是符合逻辑的，是能够穿透岁月，直击人心的。